5 أفلام أشباح منسية لا تزال صامدة حتى اليوم

ليس هناك وقت سيء أبدًا لمشاهدة أفلام عن الأشباح. كل يوم، نسير في أماكن غريبة أو مباني ملعونة، وقد تخبرنا حاسة سادسة مزعجة أن هناك حضور في الغرفة معنا. بفضل الأفلام، اتخذت الأشباح أشكالًا عديدة. في فيلم “Backrooms” الذي تم إنتاجه عام 2026، يبدو أن الغرف الفارغة الكبيرة وغير المزخرفة تمتلك وعيًا غريبًا بلا جسد خاص بها. في العقد الماضي، كانت أفلام الأشباح أكثر زخرفةً، حيث ظهرت على أنها غيلان حاقدة ومدمرة للأسرة. انظر: أفلام “The Conjuring” أو أفلام “Insidious”. في الثمانينيات، كان أشهر أشباح الأفلام هم الأشرار ذوو الكاريزما الذين استمتعوا بتعذيب وقتل المراهقين. انظر: فريدي كروجر. يمكن أن تكون الأشباح زوارًا كوميديين، أو بطلات مأساويات، أو أرواحًا مضطربة من عصر منسي، أو حتى آفات يجب إبادتها، كما رأينا في فيلم “Ghostbusters”. شاهد قائمة /Film لأفضل 15 فيلم أشباح على الإطلاق.

ولأنها تذكرنا في نهاية المطاف بالطبيعة العابرة للحياة والوجود المستمر لفنائنا، فلا عجب أن يتم إعادة النظر في الأشباح في كثير من الأحيان في الأدب والسينما. هل تستمر الحياة بعد الموت؟ وما هي طبيعة ذلك الاستمرار؟ إذا فشلنا في تذكر الموتى، فهل سيؤكدون وجودهم للأحياء؟ وماذا يحدث إذا تركنا العمل البشري غير مكتمل؟ هل يمكن للأشباح أن تقع في الحب؟ هل يمكنهم التوصيل؟ لقد استكشفت مئات ومئات الأفلام هذه الأسئلة وأكثر من ذلك.

قد لا تحظى الأفلام الخمسة التالية بتذكرة جيدة من قبل معظم الجماهير السائدة، لكنها بالتأكيد تستحق التعرف عليها. معظمها عبارة عن أفلام رعب من جميع أنحاء العالم، لكن واحدًا منها على الأقل عبارة عن فيلم كوميدي من بطولة نجوم هوليود المعروفين. بغض النظر عن النوع، خذها جميعًا كتوصيات قيّمة.

مسرحية أخلاقية مرعبة لفيكتور سيوستروم عام 1921 بعنوان “The Phantom Carriage” مستوحاة من رواية صدرت عام 1912 بعنوان “Thy Sould Shall Bear Witness!” من تأليف Selma Lagerlöf، وهو معروف جيدًا لتصوير الطلاب والمشتركين في قناة Criterion، لكنه قد لا يزال يعتبر غامضًا بالنسبة للمراهقين في العصر الحديث. الفرضية لذيذة. في “The Phantom Carriage”، يتم تكليف آخر شخص يموت في أي سنة تقويمية بمهمة لا تحسد عليها وهي القيادة حول العربة الفخرية، والتي تعمل أساسًا كقابض الأرواح، طوال العام التالي.

الشخصية الرئيسية في “The Phantom Carriage” هو ديفيد (فيكتور سيوستروم)، وهو سكير يقضي ليلة رأس السنة في المقبرة. عندما يموت في قتال، يرى ديفيد أن عربة الفانتوم هي صديقه جورج (توري سفينبيرج)، الذي توفي في العام السابق. يذكّر جورج، مثل شبح عيد الميلاد الماضي، ديفيد بتاريخه ويظهر له ذكريات طويلة عن كيف انتهى به الأمر إلى البؤس الشديد. يتذكر ديفيد الأوقات الجيدة وإدمان الكحول والانفصال عن زوجته آنا (هيلدا بورجستروم). وفي استرجاع آخر، نرى داود يُؤخذ إلى الكنيسة، وهي فرصة لتخليص نفسه. إنها فرصة يرفضها بشدة.

من المستحيل أن إنجمار بيرجمان (أحد رواد قناة Criterion Channel) لم يشاهد هذا الفيلم قبل أن يصبح مخرجًا. من المؤكد أنها تحمل الكثير من اهتمامات السيد بالله، وعدم جدوى الحياة، والميل الأخلاقي لسرد القصص. كان بيرجمان في الثالثة من عمره عندما صدر هذا الفيلم. ومع ذلك، تتميز “The Phantom Carriage” أيضًا بمؤثراتها الخاصة المذهلة، والتي تجعل الأشباح تبدو شبحية. يبدو الأمر وكأنه فيلم رعب بسبب ظلاله وأرواحه، لكنه في النهاية يلعب كقصة تحذيرية. انها جيدة جدا.

قد يعرف العديد من السينمائيين عن فيلم “Onibaba” الكلاسيكي لكانيتو شيندو عام 1963 (بما في ذلك ويليم دافو)، لكن من الأفضل لمحبي هذا الفيلم زيارة فيلمه الثاني “Kuroneko” عام 1969، وهو فيلم، مثل “Onibaba”، يدور حول امرأتين تفترسان الرجال الذين يتجولون في المنطقة المجاورة لهما. لكن هذه المرة، النساء أرواح انتقامية.

تدور أحداث فيلم “Kuroneko” في اليابان الإقطاعية، وتدور أحداثه حول امرأة تدعى يون (نوبوكو أوتوا) وزوجة ابنها شيجي (كيواكو تايتشي)، بعد أن تعرضتا للاعتداء والقتل على يد عصابة فظّة من الساموراي المتجولين. كما هو الحال في “الغراب”، تظهر قطة سوداء فوق جثثهم ويبدو أنها تعيد أرواحهم إلى الأرض، حيث يمكنهم الانتقام من الساموراي الذي قتلهم. ثم يتعهدون بقتل كل الساموراي الذين يصادفونهم. حتى أن خطتهم تلفت انتباه القضاة المحليين، الذين يشعرون بالإحباط من إبعاد الأرواح عن محاربي الساموراي.

تواجه خطة Yone’s وShige عقبة عندما يعود زوج Shige (Kichiemon Nakamura) من الحروب، بعد أن غير اسمه إلى Gintoki وحصل على وظيفة ساموراي. ولجعل الأمور أسوأ، تم تكليف جينتوكي بتدمير الأشباح آكلة الساموراي. Shige، حتى كشبح، تحب زوجها. ماذا عليهم أن يفعلوا؟

تقدم “كورونيكو” قصتها وكأنها أسطورة قاتمة. يبدو الموت والرعب أمرًا لا مفر منه بشكل غريب، والمأزق الأخلاقي مأساوي. مثل أغنية “Onibaba” التي سبقتها، كانت النغمة هامسة وغريبة ومرعبة. إنه أحد الأفلام الأكثر شهرة في مسيرة المخرج الذي عمل منذ الخمسينيات وحتى العقد الأول من القرن الحادي والعشرين (كان كانيتو شيندو يبلغ من العمر 100 عامًا عندما توفي)، والذي قدم سيناريوهات لأفضل صانعي الأفلام في الموجة اليابانية الجديدة.

كان فيلم الرعب “Witchboard” للمخرج كيفن تيني عام 1986 يحمل معه ذات مرة – على الأقل في دوائر طفولتي الشخصية – سمعة باعتباره الفيلم الأكثر رعبًا على الإطلاق. انسَ “The Exorcist” و”The Shining”، كما قلنا في عام 1986، “Witchboard” هي الصفقة الحقيقية. إن إعادة النظر في “Witchboard” في العصر الحديث ستكشف أنها ليست مرعبة مثل تلك الكلاسيكيات، ولكنها أيضًا فعالة بشكل مدهش ومخيفة بالفعل.

تدور أحداث الفيلم حول مجموعة من الأشخاص الذين يستخدمون لوحة الويجا للاتصال بروح طفل ميت يدعى ديفيد. تعود ملكية لوحة الويجا إلى براندون (ستيفن نيكولز)، الذي لا يعرف كيفية استخدامها ونطق كلمة “ويجا” بشكل صحيح. تواصل صديقة براندون السابقة، ليندا (تاوني كيتاين، التي توفيت في عام 2021)، الدردشة مع ديفيد الشبحي في الأيام التالية وتكتشف أن ديفيد حقيقي بنسبة 100٪. وبطبيعة الحال، تبدأ حوادث مخيفة ومميتة تحدث حول ليندا وأصدقائها، بينما يدعي ديفيد ببراءة أنه لا علاقة له بهم. حتى أنه يتم استدعاء وسيطة مستأجرة (كاثلين ويلهويت) للتحقيق في الأمور، ويمكنك تخمين أن مصيرها قاتم.

لا داعي للتخلي عن الكثير، لكن صديق براندون وليندا الحالي، جيم (تود ألين)، يبدأ في النظر في تاريخ ديفيد المزعوم ويكتشف أنه ليس كما يقول. كما أن نواياه، بطبيعة الحال، أكثر حقدًا بكثير مما كان يُفترض سابقًا.

“لوحة الساحرة” ليست جديدة على الإطلاق. لقد تم تصميمه مثل فيلم مرعب أو نسخة مقلدة من “The Omen”. لكن هذا لا يغير حقيقة أنها مخيفة، وتسير بخطى جيدة، وأن الشبح المركزي مرعب بشكل مناسب. إذا كنت من محبي أفلام الرعب في الثمانينيات، ولم تشاهد هذا الفيلم بعد، فضعه بالقرب من أعلى قائمة مهامك.

في الثمانينيات، غالبًا ما كان الآباء المتوترون والرقباء يستشهدون بموسيقى الهيفي ميتال باعتبارها أصل كل الشرور. كانت الكلمات الشيطانية والعدوانية لفرق مثل آيرون مايدن، والجمرة الخبيثة، وميتاليكا تتعلق بالمحتشمين، وقد استشهد السياسيون بهذا النوع من الموسيقى باعتباره علامة على التدهور الاجتماعي. وبطبيعة الحال، تمسك صانعو أفلام الرعب بهذا الخطاب وصنعوا نوعًا فرعيًا من أفلام الرعب، وهو فيلم رعب المعادن الثقيلة، الذي أخذ الدلالات الشيطانية لموسيقى الروك الصلبة حرفيًا. تضمن هذا النوع الكثير من العناوين الحمقاء مثل “Rock ‘n’ Roll Nightmare” لجون فاسانو، و”Black Roses” للمخرج نفسه، و”Rocktober Blood” لبيفرلي سيباستيان.

ربما كان فيلم “Slaughterhouse Rock” للمخرج ديمتري لوغوثيتيس عام 1988 هو الأكثر غرابة في المجموعة، ويرجع ذلك في الغالب إلى أنه قام ببطولته توني باسيل (الذي عمل مع بيرت آي. جوردون) باعتباره الشبح المرح الذي يساعد بطل الفيلم، أليكس (نيكولاس سيلوزي)، على التحقيق في الكاتراز (!) للعثور على مصدر كوابيسه المتكررة. كما ترى، كان أليكس يحلم بقاتل متسلسل ميت حُكم عليه بالسجن في الكاتراز قبل سنوات عديدة. عندما يبدأ القاتل في الظهور على شكل هلوسة، يرسل “أليكس” مجموعة من الأصدقاء إلى جزيرة السجن للتحقيق في الأمر. وبطبيعة الحال، سوف تستحوذ روح القاتل المتسلسل على شقيق أليكس (توم رايلي) وتبدأ في إراقة الدماء مرة أخرى في الوقت المناسب.

لكن توني باسيل هو البدل. إنها تلعب دور المغنية الرئيسية السابقة لفرقة روك تدعى Bodybag وترتدي فساتين مثل توني باسيل. لقد حصلت على رقم رقص خاص بها، وهذا هو المشهد في الفيلم الذي من المحتمل أن تتذكره بشكل أفضل. تم تقديم موسيقى “Slaughterhouse Rock” بواسطة مارك موذرزباو وجيري كاسال من DEVO. كانت هذه هي النتيجة الثانية لفيلم Mothersbaugh بعد “Revenge of the Nerds II: Nerds in Paradise”.

يعتبر الفيلم الكوميدي “Heart and Souls” للمخرج رون أندروود عام 1993 جديًا عاطفيًا، أكثر مما قد تصدقه فرضيته عالية المفهوم. قد يكون من المفيد أن يقدم الفيلم أداءً ممتازًا من طاقم الممثلين، بما في ذلك بعض أفضل أعمال روبرت داوني جونيور. على محمل الجد، هذا هو أحد أبرز إنجازات داوني المهنية.

يبدأ الفيلم في عام 1959 عندما تستقل مجموعة من الغرباء الحافلة. يلعب الغرباء توم سايزمور، وكيرا سيدجويك، وألفري وودارد، وتشارلز جرودين. سائق الحافلة (ديفيد بايمر) يشتت انتباهه امرأة مثيرة ويصطدم بالحافلة ويقتلهم جميعًا. وفي نفس الحادثة تلد امرأة قريبة. الغرباء الأربعة، الذين أصبحوا الآن أشباحًا، أصبحوا الآن مرتبطين بالطفل بشكل خارق للطبيعة. عندما كان صبيًا، تمكن توماس من رؤيتهم ووجد أنهم لا يستطيعون التجول بعيدًا عن جسده. إنهم يغنون له ويهتمون به، ولكن حتى لا يبدو مريضًا عقليًا، تختار الأشباح الاختفاء من أمام عينيه (حتى لو كانوا لا يزالون موجودين). تظهر مرة أخرى عندما يصبح توماس بالغًا، ويلعب دوره روبرت داوني جونيور.

عندما تظهر الأشباح مرة أخرى، يعلنون أنهم – بفضل سوء الفهم السماوي – ليس لديهم سوى بضعة أيام لرعاية أعمالهم غير المكتملة على الأرض قبل أن يصعدوا. ثم تتناوب الأشباح في حيازة توماس وإجباره على التحدث نيابة عنهم. يتمكن داوني من انتحال شخصية وودارد وسيدجويك وغرودين، وقد قام بتسميرهم جميعًا. إنه أداء مذهل حقا. في الواقع، إنه جيد جدًا، فهو يرتكز على فرضية الفيلم الطائشة والسخيفة بصدق. نشعر بقلق الأشباح وكذلك نزوة الفرضية. “القلب والأرواح” مضحك ولطيف، مع نظرة مرحة للحياة الآخرة. انها حقا جيدة جدا. للأسف، إنه ليس أحد أفلام داوني الأعلى تصنيفًا.