يعتقد ستيفن سبيلبرغ أن هذا الفيلم الخيالي في الثمانينيات هو الأكثر استخفافًا به [SXSW]
![يعتقد ستيفن سبيلبرغ أن هذا الفيلم الخيالي في الثمانينيات هو الأكثر استخفافًا به [SXSW] يعتقد ستيفن سبيلبرغ أن هذا الفيلم الخيالي في الثمانينيات هو الأكثر استخفافًا به [SXSW]](https://www.slashfilm.com/img/gallery/steven-spielberg-thinks-this-80s-fantasy-movie-is-his-most-underrated-sxsw/l-intro-1773436113.jpg)
اسم “ستيفن سبيلبرغ” موجود في كل مكان في عالم السينما، ومن المستحيل أن نتخيل أي شخص يتخيل نفسه من محبي الأفلام لم يشاهد ما لا يقل عن ستة من أفلامه. هذا هو الرجل الذي أعطانا “الفك” واخترع بشكل أساسي الفيلم الصيفي الرائج في هذه العملية. الرجل الذي تم ترشيحه لجائزة الأوسكار خلال ستة عقود مختلفة. والآن، هو الرجل الذي يقدم عرضًا تقديميًا لمدة ساعة قبل أشهر من فيلمه القادم “Disclosure Day” في South By Southwest، لتشجيع الجماهير على منح أحد أفلامه الأقل مشاهدة فرصة ثانية.
خلال جلسة SXSW لـ Spielberg، والتي كان /Film حاضرًا فيها، اعترف المخرج المحبوب قائلاً: “أخشى دائمًا أنني إذا نظرت إلى الوراء كثيرًا فسوف أتوقف عن التطلع إلى الأمام، ولذلك أميل إلى الاستمرار في المضي قدمًا”. ولكن مع مجموعة من الأعمال مثل أعماله، من المستحيل عدم التفكير في ما حدث من قبل. سأل منسق البرنامج شون فينيسي من بودكاست The Big Picture سبيلبرغ عن أفلامه التي شعر أنها لم تحظى بالتقدير الأكبر، واستشهد المخرج الأسطوري بفيلم خيالي منسي من الثمانينيات وصفه معظم النقاد بأنه أحد أسوأ أفلامه.
“الفيلم الذي أحببت صنعه وأحببت القصة كان نسخة جديدة من صورة لفيكتور فليمنج عام 1943 بعنوان “رجل اسمه جو”. […] وقال “لقد أعدت إنتاجه مع ريتشارد دريفوس وهولي هانتر وجون جودمان”. الفيلم المعني يسمى “دائمًا”، وفي اللحظة التي قال فيها العنوان، بدأ الجمهور في التصفيق. وشكرهم سبيلبرج بالإشارة إلى “أنا أحب الفيلم، أنا أحبه حقًا”. وبعد السيطرة الكاملة على العقد، وصل فيلم “دائمًا” إلى دور العرض في نهاية عام 1989، ووصف روجر إيبرت الفيلم بأنه “أضعف فيلم لسبيلبرج منذ ذلك الحين”. “1941.” ولكن هل يستحق فيلم “دائمًا” فرصة أخرى؟
دائمًا ما يكون هذا خروجًا رائعًا عن أسلوب سبيلبرج المعتاد
أعرب ستيفن سبيلبرغ عن انجذابه العميق لفيلم “A Guy Named Joe” خلال جلسة SXSW، واعترف بأنه أحد الأفلام التي استخدمها لعرض صديقاته في سنوات شبابه، إلى جانب فيلم “Two For the Road” للمخرج ستانلي دونين.
في روايته المحدثة، يقوم ريتشارد دريفوس ببطولة فيلم Always في دور بيت سانديتش، وهو رجل إطفاء متعجرف تزعج عادته في الاستفادة من حظه صديقته دوريندا (هولي هانتر) وأفضل صديق له آل (جون جودمان). بعد وفاة بيت في حريق غابة بعد إنقاذ آل، يلتقي بمرشد روحي في الحياة الآخرة يُدعى هاب (أودري هيبورن في دورها الأخير في الفيلم)، الذي يرسله مرة أخرى إلى الأرض ليكون بمثابة الملاك الحارس لطيار متدرب يُدعى تيد (براد جونسون). مما يثير رعبه أن تيد هو أيضًا الرجل الذي بدأت دوريندا تقع في حبه في أعقاب وفاة بيت.
قد يسمي معظم الناس “A Guy Named Joe” كنسخة أفضل من القصتين، ولكن هناك شيء ساحر بشكل غريب في إعادة تفسير سبيلبرغ الخرقاء. للأسف، أوافق على أن هذا أحد أضعف أفلام المخرج، ولكن حتى أسوأ أفلام سبيلبرج هو أفضل بكثير من أفضل أفلام معظم المخرجين. من المؤكد أن فيلم “Always” هو أحد أفلام Spielberg الأكثر حساسية وعاطفية، ويقدم جميع الممثلين أداءً رائعاً، حتى لو لم يمنحهم السيناريو مساحة كبيرة للعمل مثل Spencer Tracy وIrene Dunne في فيلم A Guy Named Joe.
بالنسبة إلى محبي فيلم Spielberg المتكاملين ومحبي قصص الحب الساكارين، فإن فيلم “Always” يستحق المشاهدة بالتأكيد، لكن ابذل قصارى جهدك لترك أي أفكار مسبقة حول ما يحدد “فيلم لستيفن سبيلبرج”، وحاول رؤية حبه لهذه القصة معروضًا.